史上最简单的一首诗，却入选小学教材

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诗心词韵





这乡野的闲适，不在喧嚣的市集，也不在精致的园林，只在这无边的、懒洋洋的野趣里。

譬如这时节，暮春向晚，独自踱步在城郊的小径上，夕阳是溶溶的，将光与影都调和得恰到好处；

那光斜斜地铺过来，并不刺眼，只是暖暖地偎着你的衣襟，田埂边的草，绿得有些恣意。

风是有的，只是极轻，极缓，拂在脸上，远处有不知名的鸟，一声，两声，啼得也疏落，像是梦里的呓语。

想起那支淳朴的歌来：“走在乡间的小路上，暮归的老牛是我同伴……”

陶渊明悠然见南山时，所见的怕不单是山，更是这“此中有真意，欲辨已忘言”的会心一笑。

王维在辋川别业，看的是“明月松间照，清泉石上流”的静寂空灵。

孟浩然与故人把酒，话的是“开轩面场圃，把酒话桑麻”的家常温暖。

范成大笔下，那“日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞”的昼永，正是这闲适最生动的注脚。

而白乐天更说得直白，“晚来天欲雪，能饮一杯无？”这闲适里，便又多了几分人情的温热。

梭罗在《瓦尔登湖》里也曾这般写道：“我步入丛林，因为我希望活得从容……直面生命的基本要素。”

邵雍，字尧夫，谥号康节，后人尊称康节先生，他的一生，便是一部求“闲适”于学问深处的传奇。

他生于北宋真宗大中祥符四年，少时便胸怀大志，于书无所不读，竟“坚苦刻厉，寒不炉，暑不扇，夜不就席者数年”。

他终生不仕，并非没有机会，当朝的名公巨卿如富弼、司马光、吕公著等，都极为推重他，不仅为他购置园宅，还时常与他诗酒唱和。

他的经典语录，如“月到天心处，风来水面时”这般清警，更有“心安身自安，身安室自宽”这般通透的处世箴言。

他某次在阳春三月，于共城的乡野间游玩时所作，风日晴和，春光骀荡。

这首《山村咏怀》后来能入选小学教材，让一代代的蒙童琅琅诵读，怕也正是因了这份浑然天成的质朴与明朗，如初生的阳光，直接照进人的心里去。

一去二三里，烟村四五家。

亭台六七座，八九十枝花。

——宋·邵雍《山村咏怀》

“一去二三里”，这“一”字起得何其飘然，毫不着力，它不是“辞京”、“离阙”那般郑重其事的开始，只是一个随意的、不经意的动作。

诗人走出他的“安乐窝”，或许只是兴之所至，信步而行。

“二三里”，它不是精确的里程，而是一种感觉上的尺度，意味着一段不远不近、刚好足以让人卸下尘虑、转换心境的路程。

走完这“二三里”，城市的喧嚣便已隔绝，一个宁静的乡村世界，正徐徐在眼前展开。

紧接着，“烟村四五家”便映入了眼帘，“烟”字是这句的诗眼，也是中国古典诗词中极富魅力的一个字。

此处的“烟”，或许是清晨的炊烟，与山间的岚霭混合在一起，丝丝缕缕，袅袅婷婷，笼罩着那片村落。

“四五家”，又是一个约数，它不多，显得疏落有致；它也不少，透露出人间的烟火气息。
那“四五家”里，人们正过着怎样的生活呢？诗人没有写，但我们仿佛已经听到了鸡鸣犬吠，闻到了饭食的香气。

走得更近些，便看见了“亭台六七座”，“六七座”，同样是约数，它们零星地散布在视野里，或在山腰，或在溪畔，仿佛在静静地等待着远来的行人。

可以想象，诗人或许就在其中一座小亭里坐了下来，歇一歇脚，从容地、细细地欣赏眼前的景致。

“八九十枝花”，这“八九十”依旧是个虚数，意在形容花之多，之繁盛，之目不暇接。

那或许是路旁恣意生长的野花，黄的，紫的，白的，星星点点，烂漫可爱；

也或许是村居篱落畔栽种的桃李之类，在春日的感召下，热热闹闹地开成了一片云霞。

所有的数字，所有的景物，最终都汇聚于这蓬勃的、充满生命力的“花”上，诗，便在这无边春色与心满意足中，悠然收束。

丰子恺说：“酒阑人散，皓月当空，湖水如镜，花影满堤。”

这风物，是看不够的，因其简单，反而深邃；这闲适，是享不尽的，因其平常，反而永恒。