一张风光大片必不可少的9大要素

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摄影世界





　   想拍出风光大片吗？在讨论“怎么拍出风光大片”之前，您首先得了解风光大片是什么标准，什么样的照片才算得上是风光大片。

　　今天，技巧君要为您讲述的便是组成一张风光大片的9大要素，看看您的照片做到了其中几点，离风光大片还有多少距离吧~

　　

　　1. 镜头

　　拍风光的时候，我们都爱使用广角头，因为广角头能容纳下更宽广的视野，记录下更多的景物，使画面更大气磅礴。

　　

　　广角下的天池

　　广角头确实很适合拍大风光，但这并不意味着拍风光就只能用广角头，其它焦段拍风光也各有其风味。

　　就拿长焦头来说吧，它的作用不仅是“能拍到极远处物体”，还能创造空间压缩感，也就是将画面中各物体之间的距离缩短。

　　所以，长焦头适合俯拍大片相同景物，如延绵的群山，大片的森林等，将不同距离的个体“拉”到一个平面上，显得数量更多，规模更大：

　　

　　长焦下的群山

　　多多尝试不同的焦段，体会、把握其成像特点，是每个摄影爱好者都应该打好的基本功。

　　2. 构图

　　三分法，又叫九宫格或井字构图法。用横竖各两根直线把画面分为均等的九分，直线被称为三分线，四条直线的交点称为三分点。

　　从美学和心理学的观点上看，四条三分线会比画面的其它地方更吸引注意力，四个三分线交点更是整个画面的视觉中心。

　　

　　三分法构图

　　所以，当你的画面里存在明显的主体时，尽量把它们安排在四个视觉中心上，以达到突出主体的目的：

　　

　　即使你拍的是没有显著主体的大风光，当景物有明显的层次分界线（如地平面、水平线等）时，也应当尽量把它们安排在三分线上。

　　

　　当然，三分法只是个参考，并不是在什么情况下都非得遵循三分法不可。在某些特殊的场合，三分法的效果并不是最好的。

　　比如说，在拍摄倒影时，由于景物和倒影之间具有对称的美感，用中央构图，强调其对称性反而更好。

　　

　　3. 着眼点

　　所谓着眼点，并不一定要是主体，而是能吸引观众注意力的景物。

　　有的风光照，尤其是视野极广的“大风光”，画面中缺少一个着眼点，因此整个画面就比较平淡，观众的注意力比较“散”。

　　

　　而如果照片中存在一些能明显吸引观众注意的景物，那么画面会更有趣，更抓人眼球。

　　这些着眼点并不一定是很特别的景物，也不一定需要很大的画面比例，但需要高对比度，比如说，一片绿色树林中的红顶小屋：

　　

　　加进一个红顶小灯塔，画面变得有趣

　　如果你在环境中找不到这种高对比小物件，那就在前景处加上一些景物吧。可以是一个人，几朵花，一条树枝……

　　前景处的景物占据较大的画面比例，能顺利地充当画面的着眼点，使画面更富有生气；

　　同时，通过前景和中、远景景物的大小对比，能有效地强化画面的立体感与纵深感。

　　

　　如果没有近处的人和石头，得多无聊啊

　　4. 光线

　　有的摄影师从不在白昼拍摄，而专门在日出和日落前后工作，因为这两个时间段的天空，具有非常鲜艳而丰富的暖色调。

　　别的都不说，光看这天空的颜色，就已经够美的了：

　　

　　除了颜色之外，晨昏时分低角度阳光十分柔和，更利于表现景物的纹理和质感：

　　

　　除了日出和日落，雨天、雾天、阴天等特殊天气也可以外出摄影，能拍出戏剧性的特殊效果。

　　

　　蓝色调的风光也很漂亮

　　当然，我并不是说，离开了这些特殊光线条件就不能拍摄，但这些特殊的光线确实能提高你出好片的几率，值得你好好利用。

　　5. 景深

　　拍风光尤其是大场景的片子，一般用大景深比较合适，这样才能清楚展现不同远近的景物，更符合人眼看到的效果，让读者如临其境。

　　但需要注意的是，大景深需要调小光圈，也就意味着曝光时间变长，最好使用三脚架进行拍摄，否则可能会手震唷！

　　

　　值得一提的是，要使用小光圈，并非让您把光圈调到最小，因为最小一级光圈可能会产生衍射现象，降低成像锐度，影响画质。

　　一般来说，使用第二或第三小的光圈值就可以啦~

　　6. 曝光控制

　　拍风光难免要拍天空，而相机的宽容度是不太高的，当天空与地面的光比过大时，你很可能会遇上天空过曝过地面过黑的现象。

　　所以，最好随身携带中灰渐变镜，适当地压暗天空亮度，获得更好的画面效果。

　　使用中灰渐变镜时，记得调整渐层位置，让渐层对准明暗分界线，以达到压暗画面亮部而不影响画面暗部的目的。

　　

　　如果缺乏相关的器材，你也可以拍摄黑白照片，来应对大光比难题。因为，过曝的地方会变成白色，不会太影响视觉效果。

　　黑白照片具有一种独特的效果，或宁静，或强烈，或阴郁，或肃穆。可以将彩色照片后期处理成黑白照片，或直接用单色模式拍摄。

　　

　　7. 天空的比例

　　之前说过，三分法构图是大部分场景都能发挥作用的一参考标准，但你完全没必要生搬硬套三分法。

　　比如说，天空中的晚霞，美得像画儿，而地面景物却是一片漆黑，那你完全可以多拍些天空，少拍甚至是不拍地面：

　　

　　相反，如果地面景物比天空漂亮，那就多拍些地面吧：

　　

　　时刻记住，任何形式的构图只是一个参考标准，一切取决于画面的实际效果。不要让构图法，束缚了你的创造力！

　　8. 动感

　　自然风光不是静止的，鸟儿飞过天空，风吹动云朵，流动的水和翻滚的浪花都是具有动感的画面元素。

　　可以采取长曝光的拍摄方法，记录这种动感，使照片更加生动。这也就意味着你需要三脚架，小光圈和减光镜。

　　你可以设置数秒乃至数十秒的长曝光，把流水拍成丝绸般顺滑的效果：

　　

　　也可以用更长的曝光时间，把天空中的云彩拍出流动的感觉：

　　

　　什么，你问我应该设置多少秒的快门？不好意思，我不能说，你得自己慢慢试，通过对比选取最佳的画面效果。

　　这倒不是我要留一手，而是因为你需要设置的快门速度，和你拍摄对象的流速有关，流动得越慢的物体需要的曝光时间越长。

　　9. 角度

　　不同的拍摄角度，能看到不同的风景。尝试多个拍摄角度，比如说蹲下来或者爬到高处，你会发现不一样的风景。

　　拍够了海面的美景，你也可以爬到高处去俯拍一下蜿蜒的海岸线，也许会有意外的收获哦！